朋友們，你們有沒有那種一覺醒來，發(fā)現整個娛樂圈都被古裝劇承包了的感覺？ 就說昨晚吧，我本來想隨便找個下飯劇，結果一看播出列表，好家伙，五大平臺像是約好了似的，齊刷刷地推出了自家的大制作古裝?。?我這選擇困難癥當場就犯了。
尤其是《赴山海》，昨晚八點就在騰訊和愛奇藝上線了，成毅一個人居然演了三個角色！ 一個是咱們這種天天擠地鐵的社畜肖明明，一個是熱血俠客蕭秋水，還有個是反派幫主李沉舟。 這演技跨度，光是看預告片里的眼神變化我就覺得這哥今年是不是要拿獎啊。
而且這部劇居然把穿越、武俠和權謀一鍋燉了，改編自溫瑞安的《神州奇?zhèn)b》。 現代人帶著“系統(tǒng)”金手指去闖江湖，一邊用手機思維解決武林危機鬧出笑話，一邊打戲還拍得賊拉風。 張智霖好久沒演武俠了，這次演宗師燕狂徒，和成毅有師徒對決的戲碼。 古力娜扎那個俠女造型，清冷又颯爽，打戲動作干凈利落，確實驚艷。
制作團隊是《蓮花樓》的原班人馬，聽說砸了3億還原江湖世界，從云南竹林到壺口瀑布都是實景拍攝，中式美學這塊拿捏得死死的。 劇情里蕭秋水從菜雞逆襲成高手，手持英雄令搞“神州結義”，對抗外敵和朝廷陰謀，甚至聯手岳飛守護家國。 這故事既有少年熱血，又有權謀深沉，還借著穿越討論“什么是俠義”，算是把新舊武俠精神揉在一塊了。
不過今年古裝劇市場好像特別卷啊1。 2025年待播的古裝劇居然有110多部！ 平臺們都在拼命布局，光是年底跨年檔就有《清明上河圖密碼》和《大奉打更人》這樣的古裝懸疑劇加入混戰(zhàn)。
現在古裝劇早就不是那種只講王侯將相、后宮佳麗和江湖俠客的老套路了。 它們變得越來越生活化、輕量化，而且更注重東方美學的表達。 很多劇都在嘗試“古裝+”的模式，就是把仙俠、武俠、女性元素啥的和傳統(tǒng)古裝劇融合在一起，讓劇情更有看頭。 比如說《狐妖小紅娘月紅篇》，就把國漫里的東方志怪幻想世界搬到了真人劇里，還加入了吳羅織造技藝和花絲鑲嵌制作技藝這些非遺元素，視覺效果拉滿，讓觀眾在看故事的同時也能感受到中國傳統(tǒng)文化的魅力。
說到非遺元素，《國色芳華》也是個很好的例子。 這部劇以牡丹栽培技藝為線索，和女主的濟世理想相互呼應，形成了技藝和人物蛻變的雙線敘事，避免了文化元素只是淪為背景板。 劇集通過情感共鳴來替代生硬的輸出，聚焦文化精神內核，引發(fā)觀眾的共情，讓大家先認可“人”的故事，再去感受“文化”的魅力，這樣就有效規(guī)避了“文化符號堆砌”帶來的距離感和說教感。
對了，正午陽光和優(yōu)酷聯手打造的《雨霖鈴》也讓人期待啊。 楊洋演的展昭是御前四品帶刀護衛(wèi)，因為拿到了襄陽王犯罪的證據而被黑白兩道追殺。 逃亡路上遇到了章若楠演的逃婚大小姐霍玲瓏，兩人再加上方逸倫演的“錦毛鼠”白玉堂，組成了“鐵三角”一起闖江湖。
這是正午陽光第一次嘗試武俠探案題材，把江湖情義和朝堂權謀結合在一起。 打戲據說追求的是酣暢淋漓、拳拳到肉的感覺，招式清晰，動作行云流水，不靠慢鏡頭和特效糊弄人，這對武俠迷來說可是個好消息。 導演劉洪源之前參與過《瑯琊榜》，所以整體質感應該比較有保障。
優(yōu)酷還有一部《長安二十四計》，是唐朝文承年間的古裝權謀懸疑劇。 成毅這次演的是個縣衙主簿謝淮安，受皇帝密令進京清除朝廷腐敗勢力。 反派虎賁將軍言鳳山手握重兵和暗衛(wèi)，還想分裂國家自己當王，甚至在長安城里搞了個叫“藏兵巷”的秘密軍事基地偷偷屯兵。
愛奇藝那邊呢，《千香》改編自十四郎的小說《千香百媚》。 鞠婧祎演孤女“小棒槌”，后來蛻變成姜黎非，宋威龍演少年雷修遠。 兩人在雛鳳書院相遇，雷修遠最初是為了救大哥才接近小棒槌，后來被她的堅韌吸引。 多年后小棒槌變成身世神秘、資質罕見的姜黎非，引發(fā)各方勢力覬覦，雷修遠一直守護她。 兩人從同窗發(fā)展成愛侶，攜手對抗宿命和陰謀，平息仙、魔、妖三界因爭奪寶物“建木之實”引發(fā)的百年戰(zhàn)亂。
現在觀眾看古裝劇的口味好像越來越多元了。 有人就愛看“復仇逆襲”的爽感，比如“重生開掛”、“手撕反派”成了流量密碼。 有的劇節(jié)奏快得被網友調侃“比外賣還快”，甚至建議“反派購買醫(yī)療保險”。
“雙強”CP也成了新晉頂流。 冷面權臣配鬼馬廚娘、女將軍配腹黑謀士這類設定很受歡迎。 觀眾喜歡看男女主從互懟冤家到并肩搞事業(yè)，什么屋頂吻、逃亡十指緊扣等名場面能讓觀眾“嗑到缺氧”。 就連《慶余年2》里范閑和林婉兒的“智性戀”CP也能殺出重圍，證明“強強聯手”才是觀眾的嗨點。
說到這里，我想起《藏海傳》了，雖然沒在昨晚那五部里，但也是部未播先火的劇。 優(yōu)酷站內預約量居然有360萬，創(chuàng)了古裝劇的歷史新高。 央視八套和優(yōu)酷搞臺網聯動，覆蓋從家庭觀眾到Z世代的廣泛受眾，海外版權還提前賣到了北美、東南亞等12個國家。
這么多古裝劇扎堆上線，你們說這是不是說明觀眾對古裝題材的熱情其實一直都沒減？ 畢竟這些劇展現出的龐大用戶基本盤，是其他題材難以撼動的。 雖然2024年有“古偶災年”的說法，但從全年表現看古裝劇仍然扛起了市場大盤。
古裝劇要想實現海外破圈傳播，關鍵可能在于內容“破壁”。 一方面要打破傳統(tǒng)古裝劇的固有設定與敘事模式，人物角色突破套路化設定。 除了打磨故事內核，還要在文化美學細節(jié)呈現上下足功夫。 另一方面，劇集價值觀要與當下社會深度共振，引發(fā)觀眾的情感共鳴與精神認同，探索東方文化和東方故事的可持續(xù)發(fā)展路徑，讓古典與現代連接，讓東方文化與海外連接。
說了這么多，我突然想到一個問題：你們覺得，對于一部古裝劇來說，到底是演員的流量和顏值更重要，還是劇本的故事性和制作的精良程度更重要？ 如果說一部劇有頂流演員加持但劇本薄弱，和另一部劇本扎實但演員知名度不高，你們會更傾向于選擇看哪一部呢？
